Проект «Умный Туризм»

Когда большинство людей слышат об «Умном Туризме», то думают о школьных экскурсиях с осмотром достопримечательностей или образовательных поездках для педагогов. Однако этот формат путешествий гораздо шире: он предлагает не просто отдых, а возможность провести время с пользой, приобретая новые навыки и расширяя кругозор.

«Умный Туризм» предоставляет возможность совмещать досуг с личностным развитием. Проект реализуется на федеральной территории «Сириус» с 2021 года и объединяет отдых и образование. Наши программы знакомят участников с актуальными направлениями в науке, спорте и искусстве, предлагая лекции, мастер-классы и экскурсии с акцентом на практический опыт. Такой подход делает путешествия более осознанными и содержательными.



С 2021 года в программах «Умного Туризма» приняли участие почти 60 тысяч человек, охватив более 75 образовательных программ по разным направлениям для всех возрастных групп. Проект уникален тем, что знакомит гостей и жителей федеральной территории с объектами олимпийского наследия, преобразованными в современные центры науки и образования, деятельностью резидентов федеральной территории и научными разработками в Сириусе.

Участники могут познакомиться с передовыми технологиями — от 3D-печати и робототехники до генетических исследований, а также узнать о бесплатных образовательных программах для талантливой молодёжи. Среди ключевых локаций — научные и творческие лаборатории Научно-технологического университета «Сириус», интерактивный музей «Буран», археологическая коллекция музея-заповедника «Фанагория» и открытое хранилище библиотеки.



Программы «Умного Туризма» разнообразны, мы принимаем организованные группы, проводим регулярные экскурсии, а также составляем индивидуальные маршруты и программы по запросу гостей и жителей федеральной территории «Сириус».

Ознакомиться с программами можно на сайте. По всем вопросам обращайтесь по телефону горячей линии: +7 (800) 200-73-39.

«Мастера музыки» Камерный концерт

Вечер камерной музыки в Концертном центре «Сириус» представят заслуженный артист России Алексей Массарский (виолончель) и лауреат международных конкурсов Андрей Телков (фортепиано). Алексей Массарский — представитель всемирно признанной петербургской виолончельной школы, активно выступающий как солист и ансамблист в ведущих концертных залах России и за рубежом. В обширном репертуаре музыканта — сочинения разных эпох и стилей, от классики до современной музыки; его исполнительскую манеру отличают выразительный звук и безупречная техника.

В программе представлены произведения трёх крупнейших мастеров немецкой романтической традиции — Феликса Мендельсона, Роберта Шумана и Иоганнеса Брамса. Соединяя произведения трёх композиторов разных поколений, программа позволяет услышать эволюцию камерной музыки — от ясной классической основы к глубокой и зрелой художественной форме. Подробности можно узнать на сайте.

Возрастная категория 6+

Академический симфонический оркестр им. В.И. Сафонова
Симфонический концерт

12 апреля на Главной сцене Концертного центра «Сириус» выступит Академический симфонический оркестр Северо-Кавказской государственной филармонии им. В. И. Сафонова — один из старейших симфонических коллективов России, ведущий свою историю с 1895 года. Основанный выдающимся музыкантом и просветителем Василием Сафоновым, оркестр на протяжении более века сохраняет преемственность русской исполнительской традиции, сотрудничая с крупнейшими дирижёрами и солистами.

Программа концерта выстроена вокруг сопоставления двух крупнейших линий русской музыкальной культуры — петербургской и московской симфонических школ, различия между которыми носят не только географический, но и глубоко художественный характер. Речь идёт о двух типах музыкального мышления, двух подходах к образности, тематизму и оркестровке.

Содержание симфонии выходит за пределы конкретного сюжета и обращено к фундаментальным вопросам человеческого существования — судьбы, борьбы, веры и внутреннего преодоления. Непрерывное развитие музыкальной мысли устремлено к финалу, однако его смысл остаётся открытым: побеждена ли тема рока или, напротив, утверждает себя в торжественном звучании последней части?

Сопоставляя два художественных мира, программа раскрывает глубину и богатство русской симфонической традиции — от народной основы и яркой оркестровой красочности до кульминации лирико-психологического начала в творчестве Чайковского. Подробности можно узнать на сайте.

Возрастная категория 6+

«Крейцерова соната»


Концерт переносится с 12.03.2026 г. на 13.04.2026 г.


Билеты действительны на новую дату. С правилами возврата билетов можно ознакомиться в разделе «Дополнительная информация» (публичная оферта). 


В 2026 году Камерному оркестру России, старейшему камерному коллективу страны, исполняется 70 лет.
Оркестр создан всемирно известным альтистом и дирижером Рудольфом Баршаем. Он объединил молодых талантливых московских музыкантов в первый в СССР камерный оркестр, созданный по образцу европейских коллективов (в частности, гастролировавшего в сентябре 1955 года в Москве камерного оркестра из ФРГ под управлением Вильгельма Штросса). Официальный дебют Московского камерного оркестра (так поначалу назывался коллектив) состоялся 2 апреля 1956 года в Малом зале Московской консерватории, в феврале 1957 года он вошел в штат Московской филармонии.

«Камерный оркестр представляет удивительное совершенство музыки и исполнения. Характерным для артистов Московского камерного оркестра является единство истории и современности: не искажая текста и духа старинной музыки, артисты делают ее современной и юной для наших слушателей», — писал Дмитрий Шостакович.

В Сириусе оркестр представит премьеру — первое исполнение «Крейцеровой сонаты» Л. Ван Бетховена в переложении для скрипки со струнным оркестром. Подробности можно узнать на сайте.
Концерт пройдет без дирижёра.

Солист — заслуженный артист России Павел Милюков (скрипка).

Возрастная категория 6+

Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой. Мировая премьера балета «Баллады» на музыку Ф. Шопена и балет «Фея кукол» на музыку Й. Байера

Балет перенесён. Новая дата уточняется. 

Билеты будут действительны на новую дату. С правилами возврата билетов можно ознакомиться в разделе «Дополнительная информация» (публичная оферта).

Академия Русского балета имени А. Я. Вагановой — старейшая балетная школа России. Первая в нашей стране и одна из лучших профессиональных школ мира. 4 мая 1738 года Анна Иоанновна подписала Указ об открытии «Танцевальной Ея Величества школы».

Почти три века в Академии развивается мастерство танца, воплощённое в уникальной методике преподавания. Тамара Карсавина, Матильда Кшесинская, Михаил Фокин, Анна Павлова, Вацлав Нижинский, Ольга Спесивцева, Марина Семёнова, Галина Уланова, Юрий Григорович, Ирина Колпакова, Рудольф Нуреев, Михаил Барышников, Наталья Макарова, Юрий Соловьёв, Светлана Захарова, Диана Вишнёва, Ульяна Лопаткина, Виктория Терёшкина, Алёна Ковалёва, Элеонора Севенард и многие другие — выдающиеся выпускники Академии, прославившие и прославляющие русский балет во всём мире. Подробности можно узнать на сайте.

А. Я. Ваганова, первый отечественный профессор хореографии, основоположница научного подхода к обучению танцу, создала систему обучения классическому танцу, которой пользуется до сих пор весь мир.

Возрастная категория 6+

«Прокофьев и его учителя». Праздничный концерт ко Дню рождения С. С. Прокофьева

Первый вечер гастролей симфонического оркестра «Академия русской музыки» на Главной сцене Концертного центра «Сириус» посвящён одному из крупнейших композиторов XX века — Сергею Сергеевичу Прокофьеву — и петербургской композиторской школе, в художественной традиции которой формировался его творческий мир. За дирижёрским пультом — основатель, художественный руководитель и главный дирижёр коллектива Иван Никифорчин, один из наиболее востребованных и активно концертирующих российских дирижёров. Партию фортепиано исполнит лауреат международных конкурсов, солист Санкт-Петербургского Дома музыки Илья Папоян.

Созданная Иваном Никифорчиным в 2017 году «Академия русской музыки» объединяет молодых инструменталистов — выпускников крупнейших музыкальных вузов Москвы. Художественная миссия коллектива связана с изучением и популяризацией отечественной академической музыки XVIII—XXI вв., а также с возвращением в концертную практику редко исполняемых произведений русского симфонического и камерного репертуара. Подробности можно узнать на сайте.
Возрастная категория 6+

«Рахманинов»

Второй вечер гастролей симфонического оркестра «Академия русской музыки» на Главной сцене Концертного центра «Сириус» посвящён творчеству Сергея Васильевича Рахманинова — композитора, чьё искусство стало одной из высочайших вершин русской музыкальной культуры. За дирижёрским пультом — основатель, художественный руководитель и главный дирижёр коллектива Иван Никифорчин. Партию фортепиано исполнит лауреат международных конкурсов Владимир Вишневский.

Музыка Рахманинова на протяжении более столетия занимает особое место в мировом концертном репертуаре. Её узнаваемый художественный мир связан прежде всего с редкой мелодической щедростью композитора и особой силой лирического высказывания. В широко развёртывающихся мелодиях с их протяжённым, почти бесконечным дыханием слышится интонационная стихия русской протяжной песни — с её глубиной чувств, светлой скорбью и одухотворённой красотой.

Два отделения концерта разделяет огромная временная дистанция — и вместе с ней целая эпоха в истории России и в судьбе самого Рахманинова. Между Третьим фортепианным концертом и «Симфоническими танцами» лежат революция, эмиграция, война, крушение привычного мира. В этом контексте программа выстраивается не просто как сопоставление двух шедевров, а как исторический путь от дореволюционной России к трагическому опыту XX века. Подробности можно узнать на сайте.

Возрастная категория 6+

Праздничный концерт ко Дню рождения П.И. Чайковского

В рамках трёхдневных гастролей в Сириусе Государственная академическая капелла Санкт-Петербурга — одна из ведущих концертных организаций страны, объединяющая старейший профессиональный хор России (основан в XV веке) и симфонический оркестр, — представит три яркие программы, посвящённые шедеврам отечественной музыкальной культуры. Первый концерт цикла приурочен ко дню рождения Петра Ильича Чайковского.

Его имя по праву занимает особое место в мировой музыкальной культуре. Уже более столетия его сочинения звучат на лучших сценах мира, оставаясь близкими слушателям разных поколений. В музыке Чайковского есть всё, что способно покорить и публику, и исполнителей: редкая мелодическая щедрость, проникновенная лирика, драматический накал и мощный порыв к утверждению жизни — даже в самых трагических страницах его творчества.

Программу концерта составили два выдающихся произведения композитора — Пятая симфония и Первый фортепианный концерт, по праву принадлежащие к вершинам мирового репертуара.
Пятая симфония принадлежит к числу зрелых симфонических сочинений Чайковского и воплощает тип симфонии-драмы. Её драматургия основана на развитии сквозной темы, проходящей через весь цикл: суровая и скорбная в начале, она предстаёт как символ враждебной силы, преследующей человека, и, преображаясь в финале, приобретает черты торжественного марша. Подробности можно узнать на сайте.


Возрастная категория 6+

Золотые страницы русской хоровой музыки

В рамках трёхдневных гастролей в Сириусе Государственная академическая капелла Санкт-Петербурга — одна из ведущих концертных организаций страны, объединяющая старейший профессиональный хор России (основан в XV веке) и симфонический оркестр, — представит три яркие программы, посвящённые шедеврам отечественной музыкальной культуры.

Второй концерт цикла обращён к русской хоровой традиции — одной из самых древних и самобытных в мировой культуре, складывавшейся на протяжении столетий на пересечении народной песенности и православной духовной музыки. Её отличает особое ощущение единства, при котором каждый голос сохраняет свою выразительность, но обретает подлинный смысл только в общем звучании. От древних распевов и храмового пения до концертной сцены хоровое искусство остаётся воплощением духовного опыта русской культуры.
Программа концерта раскрывает две ключевые линии русской хоровой традиции. Первое отделение обращено к духовной музыке — от стройной, уравновешенной гармонии концертов Бортнянского к глубокой лирике и философской широте звучания у Рахманинова и Свиридова. Здесь духовная традиция соединяется с лирическим осмыслением действительности, становясь ярким и многообразным выражением темы Родины.

Второе отделение представляет другую важнейшую сторону русского хорового искусства — народную песню. Этот пласт открывает широкий простор для творческой интерпретации композитора и требует глубокого понимания народной традиции во всём её региональном многообразии. В программе представлены обработки выдающихся мастеров, в которых бережно сохраняется интонационная основа первоисточника и одновременно раскрывается концертное звучание народной песни — во всём жанровом диапазоне, от протяжных лирических до шуточных и плясовых. Подробности можно узнать на сайте.

Возрастная категория 6+

Праздничный концерт ко Дню Победы

В рамках трёхдневных гастролей в Сириусе Государственная академическая капелла Санкт-Петербурга — одна из ведущих концертных организаций страны, объединяющая старейший профессиональный хор России (основан в XV веке) и симфонический оркестр, — представит три программы, посвящённые шедеврам отечественной музыкальной культуры. Заключительный вечер приурочен ко Дню Победы и обращён к творчеству Сергея Сергеевича Прокофьева — композитора, чьё искусство стало одним из ярчайших художественных свидетельств военной эпохи.

В первом отделении прозвучит Первый концерт для скрипки с оркестром ре мажор — одно из самых светлых, лирических и искромётных произведений Прокофьева. В нём раскрывается особая сторона его дарования, нередко остающаяся в тени, — чистая, целомудренная лирика, благородная, сдержанная и вместе с тем глубоко одухотворённая. Контраст ей составляет иная образная сфера — с характерными для композитора «колючими» токкатными ритмами, острым юмором и озорством. Подробности можно узнать на сайте.

Завершает программу музыка к фильму «Иван Грозный», в которой раскрывается эпическая и монументальная грань творчества Прокофьева. Созданная в годы Великой Отечественной войны в сотрудничестве с Сергеем Эйзенштейном, она получила концертное воплощение уже после смерти композитора: в 1961 году Абрам Стасевич объединил музыкальные фрагменты в ораторию, дополнив их партией чтеца. В этом произведении Прокофьев предстаёт как мастер народной драмы и трагедийный композитор: масштабные хоровые сцены сочетаются с глубокой психологической разработкой сложного и противоречивого образа царя Ивана. Напряжённый драматизм и суровая величественность придают сочинению характер масштабного исторического полотна, в котором отражаются судьба страны и ход времени.

Возрастная категория 6+

Открытие Большого летнего музыкального фестиваля «Сириус»

В ПРОГРАММЕ:

I отделение

Д. Шостакович (1906−1975). Концерт для скрипки с оркестром № 2 до-диез минор (1967) op.129

1. Moderato — Piu mosso — Allegretto — Piu mosso
2. Adagio
3. Adagio — Allegro

Солист — заслуженный артист России Павел Милюков (скрипка)


II отделение

С. Рахманинов (1873−1943). Симфония № 2 op.27

1. Largo — Allegro moderato (ми минор)
2. Allegro molto (ля минор)
3. Adagio (ля мажор)
4. Allegro vivace (ми мажор).

Подробности можно узнать на сайте.
Возрастная категория 6+

«Балетная симфония»

В ПРОГРАММЕ:

П.И. Чайковский (1840−1893). «Ромео и Джульетта», увертюра-фантазия по Шекспиру для оркестра (1869/1870/1880), TH 42

Andante non troppo quasi moderato — Allegro — Molto meno mosso — Allegro giusto — Moderato assai

П.И. Чайковский (1840−1893). Интродукция, Панорама и Вальс из музыки балета «Спящая красавица»

П.И. Чайковский (1840−1893). Сюита из музыки балета «Лебединое озеро» оp.20a

А. Хачатурян (1903−1978). Адажио Спартака и Фригии, Вариация Эгины и Вакханалия из музыки балета «Спартак» (1956, 1958, 1968), op.82

А. Хачатурян (1903−1978). Вальс из музыки к драме М. Ю. Лермонтова «Маскарад» (1944), op.48a

А. Хачатурян (1903−1978). Лезгинка из музыки балета «Гаянэ» (1941, 1957), op.50.

Подробности можно узнать на сайте.


Возрастная категория 6+

Сонеты Шекспира, виолончельные шедевры». Литературно-музыкальный вечер

Солист — Народный артист России Сергей Ролдугин (виолончель)

Чтец — Народный артист России Николай Буров (художественное слово)

Партия фортепиано — уточняется. Подробности можно узнать на сайте.

Возрастная категория 6+

П. Чайковский.«Лебединое озеро»

Балет «Лебединое озеро». Фантастический балет в 3 действиях (4 картинах) с прологом и эпилогом.

Либретто Алексея Мирошниченко на основе сценария Владимира Бегичева

Хореография Мариуса Петипа, Льва Иванова, Александра Горского, Константина Сергеева, Алексея Мирошниченко

Редакция Алексея Мирошниченко

Главный дирижер Пермского театра оперы и балета — Владимир Ткаченко

Принято считать, что либретто «Лебединого озера», повествующего о принцессе Одетте, которую злой волшебник Ротбарт превратил в лебедя, частично базируется на русском фольклоре, частично на повести Иоганна Карла Августа Музеуса, автора сборника «Народные сказки немцев». Подробности можно узнать на сайте.

Возрастная категория 6+

Гала-концерт

Гала-концерт Пермского балета представляет многогранную панораму классического и современного репертуара одной из самых известных российских балетных компаний — от признанных шедевров XIX века до хореографии наших дней.

Программа вечера выстроена как путешествие по разным эпохам и стилям, в которых формировалась и продолжает развиваться пермская балетная труппа. Балет «Вариации на тему рококо», а также фрагменты «Баядерки», «Корсара», «Лебединого озера», «Щелкунчика», «Дон Кихота», «Раймонды» и «Гаянэ» соседствуют с хореографическими миниатюрами, создавая цельный образ живой традиции, передающейся от поколения к поколению. Подробности можно узнать на сайте.

Возрастная категория 6+

П. Чайковский. Опера «Пиковая дама»

Либретто М. Чайковского по мотивам одноимённой повести А. Пушкина.

Санкт-Петербургский государственный детский музыкальный театр «Зазеркалье». Подробности можно узнать на сайте.

Возрастная категория 12+

Н. Римский-Корсаков. Опера «Царская невеста»

Либретто Н. Римского-Корсакова и И. Тюменева по одноимённой драме Л. Мея.

Санкт-Петербургский государственный детский музыкальный театр «Зазеркалье». Подробности можно узнать на сайте.

Возрастная категория 16+

Закрытие Весеннего музыкального фестиваля «Сириус»

Концерт ведущих солистов и педагогов Санкт-Петербургского Дома музыки.

*Программа уточняется.

Художественный руководитель Санкт-Петербургского Дома музыки — Народный артист России, профессор Сергей Ролдугин.

Возрастная категория 6+.